窦总监等人听着暗自心想，这是什么？秦风大鼓，用在嘻哈上？这文联的人是不是脑袋进水了……
等等……先是单鼓，地震山河。
然后是排鼓，铺天盖地！
接着这悠扬的乐声，是编钟……！？
一系列华夏传统敲击乐器，让众人感觉自己心脏都和鼓声在震动。
窦总监动容不以，一抬头就发现周君，孟昭阳用同样被震动的目光望向他。
你确定你们这是搞的嘻哈？不是放错音乐了，心头正疑惑呢，音乐陡然一转，电吉他的重音轰鸣而来，杨千禧歌声也紧跟着起来：
“以敦煌为圆心的东北东（dong)
这民族的海岸线像一支弓(gong)1押……”
弹幕里顿时都疯的发：“又是中国风！”“果然是中国风！”“真是中国风啊……”“还真是说道做到！”
但并没有多少人理会，因为大部分的人注意力都在数韵上去了！
“那长城，像五千年来待射的梦(ng)2押
我用手臂拉开这整个土地的重(zhong)3押……”
第一段结束，弹幕上刷着“3押”“3个押！”“3押！”
别的什么押韵大家都不懂，唯一懂的就是押每句的最后一个韵，这个就算没特效字幕也可以数出来。
窦总监等人都已经听着暗捏手心，这编曲简直太奇妙了……明明是电吉他为主音，但是背后的古筝背景却是若隐若现，两相呼应，简直天作之合。
这编曲才气纵横……完全超越了他们的固有思维，怎么能把这两种东西方截然不同的乐器融汇在一起的？
“蒙古高原南下的风（feng)4，写些什么内容(rong)5
汉字到底懂不懂(dong)6，一样肤色和面孔(kong)7
跨越黄河，东(dong)8，登上泰山顶峰(feng)9，
我向西，引北风(feng)10，晒成一身古铜(tong)11……”
第二段完，字幕里无数人惊呼着“11押了！”“11押了！！”“11押!”的同时，媒体评审里有7，8个人都直接从板凳上跳起来。
把周君都吓了一跳，骂旁边的孟昭阳道：“突然站起来做什么！？”
孟昭阳瞪大眼睛，一副“你耳朵聋了吗？你没听到刚才杨千禧怎么唱的吗！？”
所有人站起来的人，都是和孟昭阳一样的，他们都注意到了，杨千禧唱的那段极为神妙至极的“唱法“！
第一句：“蒙古高原南下的风，写些什么内容”字数是前8，后6。
而第二句：“汉字到底懂不懂，一样肤色和面孔。”字数是前7，后7。
第三局：“跨越黄河东，登上泰山顶峰”，字数是前5，后6
第四句：“我向西引北风，晒成一身古铜。”字数是前6，后6！
四句押韵不算难，可他娘的，这四句句句前后句式分明都不同！竟然还可以押在一个韵上，这简直是妖怪级别的演唱方式了！
要知道，英文和中文演唱的最大不同在于——英文的单词长度是不一的！
英文单词有长有短，而中文是一个字一个字的，所以在演唱上，英文词远远比中文歌词要灵活得多。
可就算这样，黑人最顶尖的说唱歌手，也还要用几个“喲！”“e，on”“baby”这种无意义词汇的填充，才能达到这种不规则的句式押韵效果。
可现在杨千禧，竟然没有用一个英文，没有加一个废字，竟然用全中文做到这种匪夷所思的效果！
这种节奏+旋律的独特“律动”感，只是每个字发音中十六分之一个细小的缝隙中微小移动，彻底打破了中文演唱的界限，完全实现数字错落间也能互相咬合的美妙感！
天才……能写出这样的词曲，真是举世无双的天才，而词曲竟然两个碰到一起，这是华语乐坛何其大幸啊！
普通网友自是不懂，这些音乐人内心的汹涌澎湃，他们只懂得最简单的数字，他们依然在紧张兮兮地数韵！
“11押了！”“11押了！”“只差4个了！”
虽然已经接近李亦晗刚才的15押了，但所有人都明白，说唱的押韵就跟成语接龙一样，越到后面就会越难，因为越到后面就会越没有词。
随着一段精彩的古筝旋律间奏，杨千禧的声音再度响起：
“渴望着血脉相通（tong)……”第12押
“无限个千万弟兄(xng)”第13押
“我把天地拆封将长江水掏空(kong)”第14押
“人在古老河床蜕变中(zhong)~~~~~”第15押！！！！！
数到这里时，每一个李亦晗的粉丝，刚刚还用“15押!!”刷屏的人们，脸上都呈现着同样的难以置信。
全中文……没有一个“哟”，一个感叹词，连续15句都押在一个韵上。
此时3300多万的网友，都感到心脏随着音乐中的巨龙翱翔，澎湃轰鸣。
看着手机，电视上，一身劲装的杨千禧，舞姿狂放，酣畅淋漓地高唱着：
“我右拳打开了天化身为龙(long)~第16押
把山河重新移动，填平裂缝(feng)第17押~~！！”
将东方的日出调整了时空(kong)第18押
回到洪荒，去支配，去操纵(zhong)第19押
我右拳打开了天，化身为龙(long)第20押
那大地心脏汹涌，不安跳动(dong)第21押
全世界的表情只剩下一种(zhong)第22押
等待英雄(xng)第23押，
我就是那条龙(long)第24押！！！”
歌声终于结束了……杨千禧的拳头举到半空中，这位少年在舞台上宛如一条开天辟地的巨龙，纵贯全场，震彻的在场的歌迷都感到全身热血澎湃。
一首歌结束，现场鸦雀无声，不少人都是用嘴型跟旁边的确认着“24吗？”“他连押了24句尾韵吗？”“是24吗？”
直到主持人激动到颤抖的声音响起，才打破了这片宁静：
“太惊人了……一整首歌，全部用中文，竟然从头到尾，每句的句尾都是押的一个韵，还能这么完整，这么动听，这首歌绝对是话语嘻哈历史上，空前绝后的作品！！！”
现场这才一下子爆开了。
“天啊，我还以为我数错了！”
“呜呜呜千禧宝宝太棒了！”
“太厉害了，没见过这么厉害的。”
“服气了……这次真的是服气了……”
“妈呀……这辈子就没听过这种歌。”
“押韵就算了，还这么好听。”
“写歌的简直是妖怪啊……”
此时导播室里，已经接到了总导演的命令，现在插广告，从现在起不要在让媒体评审说任何的话。
可媒体评审席，已经沸腾了，窦总监，周君，孟昭阳等人都已经不顾刚才和许乐的针锋相对，而且是急冲冲拿起手机，走到了一边。
这场比赛已经结束了！
什么24连押，根本不重要。
《华夏有嘻哈》的总决赛不重要了。
杨千禧不重要，李亦晗也不重要了。
因为他们亲眼目睹了一场华语乐坛的变革到来，中文流行乐中开天辟地的天才已经出世，新时代即将到来了。
什么“auto-tune”，那都是模仿别人，总有一天被人戳穿的泡沫，最多流行一，两年，而这种“新中国风”，才是真正划时代的流行乐风格！
“查一查青江市文联下属音乐协会，到底有哪些人，写这个《龙拳》是谁？”
“不管他开什么条件，只要我们能满足的，马上签下来。”
“作词作曲都要，如果是一个团队，就签一个团队，一个都别放过……”
这首歌人家提起笔，不着痕迹的就把韵押了，轻描淡写，因为押韵只是最不重要的环节，真正令人汗颜的是歌词的‘敦煌’，‘长城’，‘蒙古高原’，‘泰山’一连串的华夏意向连绵。
以往流行乐坛，都是你爱我我爱你，嘻哈最多是你比我叼，我有钱，可人家用的是华夏传统诗词的手法，以景叙情啊。
可那词气韵连绵，形散神不散，意在言外……
而那作曲的天才，却又有中国诗歌最短缺的节奏，两者相结合，真是天作之合！
杨千禧只是一个歌手，真正令人叹服的是《龙拳》的作词作曲。
在今夜之前，他们这些音乐集体为李亦晗的auto-tune（自动调音）吹捧，试图用国外一种小众音乐类型，营造一种“时尚”感。
可杨千禧背后的创作人，却仅凭一己之力，开创了一种崭新音乐风格！
完全不同于现在市场所有风格，沿用了古词赋的押韵，古文化的内涵，古乐器的旋律。
同时却换了新唱法，新编曲，新概念，崭新的“新中国风”。
《龙拳》这首对现今的华语流行乐坛，绝对是开宗立派般的存在。
今天过后，auto-tune不会是乐坛的“时尚”，“新中国风”才是。